王大凡瓷板画价值

王琦粉彩《渔翁图》瓷板

画面鉴定是区分瓷画真伪的重要依据。

瓷画一般由画象、题款和印文三部分组成。可从四个方面进行鉴定：

1、看画面的整体品相。由于“珠山八友”作画多用瓷，创作时间在以内，因此画面一般还保持着光泽亮丽、图文清晰的特征。作伪都为让人相信其伪作是“老瓷”，往往故意作旧，使画面有的地方脱彩或模糊不清，遇到这种情况必是伪作。

2、看题款字迹。“珠山八友”瓷画是书画俱佳的作品，虽书法落款各人风格不同，但留在作品上的文字都是纯熟流畅，挥洒自如的。如果出现字迹大小不一、字型生硬拘谨的落款，十有八九是伪作。另外还注意，作品中偶然也会出现简化字，但机率很小，如出现后的简体汉字，这是作伪露出的马脚。对于“珠山八友”各人的书法风格，在实践中认真研究，仔细观察，逐步掌握。但有四点注意，一是瓷画上的落款多为“珠山八友”亲书款，除王琦外，其他人有少见的代书款，一般是弟子或友人代书。二是几个人配画的作品，有时由一个书写落款。三是同一人不同作品上的字迹，在字体大小、笔画粗细、草行变化等方面会有一些差异，不会都是千篇一律，如汪野亭在不同时期的题款书法有较大的不同。四是少数作品只有印文，没有题款，王琦的早年作品中多见。

3、看干支纪年款。“珠山八友”的作品大多以干支纪年款来说明创作时间，少数也有写“民国几年”的，还有无纪年款的。第二代的“珠山八友”十位瓷画名家，活跃在画坛一般都在三十年左右，寿命不足60岁的有六人，六十岁以上的仅四人。有些作伪者不熟悉“八友”的生卒年分，仿制时随意选取一个干支凑数，为我们辩伪提供了一个机会。凡是见有“八友”卒后的作品，必定是伪作。去年江苏一拍卖行出拍汪氏二幅条屏山水，初看绘画风格基本相似，落款为甲申年即1944年，汪氏于1942年去世，显然不是真迹。

4、看绘画风格。这是鉴定的和难点。绘画风格要从“珠山八友”作品的共性特征和各人的个性特点二方面进行分析：

先说共性特征。“珠山八友”瓷画的共性特征是他们的作品既是商品又是艺术品。瓷画的商品性主要反映在作品的内容上。“珠山八友”都是绘瓷艺人，民国时期，他们以画为业，卖画为生，一生勤于笔耕，是为了生计。他们的作品与明清官器皇宫大臣使用不同，而是面向社会的广大民众，因此作画根据当时的人文时尚，选取民众喜闻乐见的题材，如人物中的八仙罗汉、鱼樵耕读、历史典故等；景物中的鸟语花香，秀美山景、松、竹、梅、鱼等，走兽中的鹿寿松贞、金猴嬉戏、林中虎啸等。都迎合了广大民众的心理需求。瓷画的艺术性主要反映在作品的思想情感和创作技法二方面。“珠山八友”都是艺人出身，他们师从名人，勤奋好学，立志创新，在瓷画艺术创作上达到了的境界，与当时红店艺人不可等同看待。红店的瓷画一般都是水平不高的工艺品，而“珠山八友”的作品都是出众的艺术品。他们在创作中摆脱了传统工艺精雕细刻的束缚，冲破了当时红店构廓细描的技法，吸取了历代名人画中的营养，以自己的创新理念，把思想情感融入画作中，以形写神，形神并举，使作品富于艺术感染力。在绘画技法上，精心构思，合理布局，采用工笔与写意结合，勾勒与涂沫交错运用，一气呵成。使作品挥洒自然、气韵生动，山水秀逸，人物传神，花鸟富有灵气，一看便知大家风范。诗画合壁也是他们作品的一个共性特征。以画配诗，以诗点明画意，互相映衬，相得益彰，使瓷画的艺术效果表现得更加。

再看个性特征。“珠山八友”各有自己的从师经历，绘画情趣，人生变化，他们在强烈的创新意识支配下，逐步形成了各自不同的绘画风格。但由于目前人们对“珠山八友”画作的了解不多，研究不多，一切还处于起步阶段，因此对他们个性特征的评估宜粗不宜细，还没有搞清的东西，不要轻下结论，对局部的特征，不要说成整体特征，否则以点见面，以点盖面的两种可能都会存在，给人们造成误导。如有资料中这样叙述：邓氏画鱼一般为二、三尾，徐氏画竹一般是溪旁一高一低二石中斜出几枝，这种叙述，仅能反映作者部分作品的特征，决不是全貌。邓氏画鱼亦见五、六尾、七、八尾的，徐氏画竹也见有溪边奇石中错落有致、浓淡相间的小片竹林。下面就目前对“珠山八友”个性特征比较一致的看法分述说明：

当前在“珠山八友”瓷画的收藏圈内，入门者日见增多，这些瓷画爱好者因涉足时间短，所见实物少，知识相对缺乏，容易凭感观直觉轻率判断，听信社会种种流言，盲目从事，一不小心就会陷入误区，把膺品当真品，把真品当膺品，在真假判断中迷失方向。经多年实践的广泛接触，多方的考察了解，归纳起来，大体有六个方面引起重视。

误区之一，以框架新旧优劣论瓷画的真伪。框架是瓷画的包装物，便于瓷画悬挂或摆放，框架材质和工艺的好坏是由使用者的经济条件和文化品位所决定的。框架是可变之物，随着时空变迁，因自然或人为等因素造成损坏，更换新的框架，这是很正常的。框架虽与瓷画是一个结合的整体，但没有真伪的内在联系，老框装新画，新框装老画都可能出现。现在景德镇一些仿制者为俺人耳目，煞费苦心，去民间收集老框，用来包装仿品，蒙骗收藏者，切莫上当。

误区之二，以瓷板背面的特征和垫物推断瓷画的真伪。瓷板背面常会遇到三种情况，一是背板有筋条纹，麻布纹和细条纹，也有无纹的。这多是烧制瓷板的工艺所形成的。竖烧者使用高岭土撑条，烧成后敲掉撑条，成品板上留下筋条纹。平烧者则因垫烧物不同，形成麻布纹、细条纹或无纹。二是瓷板背面，有的白而洁净，少见污染，有的是黑褐色的污垢，这是框架盖板密封好坏形成的。三是框架背面有纸板之类的垫物，这是在瓷板与框架厚薄、大小尺寸出现差异，为了使瓷板不松动受损而放置的。有些人把瓷板背面无纹、洁净、有垫物的瓷画作品都论定新品，这并不科学，瓷板新老还是应从胎釉鉴定中得出结论。

误区之三，遇见相同作品必定是仿品。这是一个化的推断。在遇见相同画作时，不能轻易肯定甲否定乙；或肯定乙否定甲。相同的作品中有仿品也有真品，这是因为“珠山八友”根据客户需求作画，若遇不同的客户有相同需求时就会一画多作，留传后世就出现相同的作品，但所谓相同，是从总体上说的，细微之处必然会有很多不同，这才是正常的，只有印刷和电脑复制的图象才会出现一模一样。相同画作应按常规方法进行审定，以防误判。

误区之四，画册上未见的作品一定是伪作。1999年以来，先后出版了三套不同版本的画册，书中除了文字说明，大多是历代瓷画作品彩照，其中“珠山八友”作品也占了相当篇幅，认真阅看，对鉴赏水平提高会有很大帮助。但也不乏有人立足书本提出了这样的疑问，书上未见的作品不会是真的？这种疑问当然是片面的。书中收藏的作品，仅是“珠山八友”作品中的一小部分，大量的作品还流散民间或在少数收藏者手里，随着“珠山八友”瓷画收藏热的到来，你必定会看到更多的与画册中不相同的真品。

珍藏界以为，瓷板画早可追溯到秦汉，而真正意义上的瓷板画是明代中期，在清朝到达壮盛。现在，泛起在珍藏市场上的老瓷板画多是清末与的作品，其中尤以“珠山八友”老瓷板画为上品。“珠山八友”创作的壮盛时期为晚清、至“”前的数十年间，留下的作品不多，其市场价格堪比清末官窑。 说到“珠山八友”与瓷板画的关系，尚有一个小故事。晚清至时代，江西景德镇群集了批善于瓷板画的能手。1928年，一位客商预订瓷板画，艺人王琦、王大凡联系挚友邓碧珊、汪野亭、何许人、程意亭、毕伯涛、刘雨岑，每小我私人作一幅画。画完以后，各人拍案叫绝，遂请他们8位继续做画。厥后，他们就建设一个社团“月圆会”，相约每月在珠山聚合，以画会友，探讨画艺，这就是陶瓷史上的“珠山八友”。

先容，瓷板画兼具瓷器与绘画的双重价值，制瓷家同时也是绘画家。好比，“珠山八友”之一刘雨岑，他善于花鸟画，运用画技法于陶瓷粉彩装饰中，形成一种新门户。近几年，由于珠山作品行情走高，其作品价格也居高不下，如他与汪野亭、王大凡、张志汤的“珠山八友粉彩瓷板(4件)”在2009年嘉德秋拍上，就以89.6万元成交，其粉彩大吉图瓷板曾拍出17.6万元。现在其瓷板画价格动辄十余万元，以难买到真品。

近几年，在传统瓷器珍藏的热潮之中，瓷板画价格也在一直上涨。“八友”的作品从五六年前几万元卖到现在的几十万元，甚至上百万。藏家吴先生向媒体体现：“10年前花500置的4件汪野亭的浅绛山水瓷板画，两年前出手时卖了15万元，现在其市场价已经凌驾25万元了，5000元的瓷板画10年涨了50倍”。 不仅是“八友”等名家瓷板画价格在走高，二三流名家作品甚至是非名家的细腻作品价格也同样在上涨。二三流名家瓷板画四五年前成交价在1万元

毕伯涛瓷板画方法及鉴赏 毕伯涛生于1885年，卒于1961年，享年76岁。早年曾师从波阳画家张云山，后迁居，专攻粉彩，擅绘翎毛、花卉，继承清代画家华一派，富有生活气息，文笔，力脱时习，自成一家，但传世作品不是很多。 笔墨(料)特征 毕伯涛的瓷画以小件作品为多，小写意风格，画面疏简，布局考究，出笔利落，主次分明。从笔墨特点来看，有以下几个方面特点： 一是画枝干常用干笔侧锋挥就，与田鹤仙双勾侧锋画梅干有很大的区别。出笔粗中有细，粗细合度，枝柯旋衍，蘸墨浓淡，不需再填，笔致严谨而洒脱，深浓浅淡相宜，湿润华滋，形质俱佳。 二是以没骨法画花朵，画面稀疏，随意中见率气，点虱之笔轻快凝练，有“落墨即是，出笔便巧”之特点，花叶的点染秀雅而沉稳。通过运笔，用墨、敷色等表现手法，较具体而简练地描绘花叶的状貌和特征，有时叶脉纹理以扒笔剐出，此乃毕氏画瓷常用之特技法。 三是毕氏画鸟常以小写意勾染之法，较之程意亭和刘雨岑以丝羽法画鸟更为写意，也见率真。毕氏用笔概括，鸟的动态特征见于笔端。模仿品多刻意工细，套用程意亭、刘雨岑画鸟之法，严谨工整有余而写意之率气不是，常常牛头不对马嘴。

从作画用的瓷器和瓷板上加以甄别，珠山八友”都是绘瓷名家，对用于创作的瓷器都严格的选择，他们所用的瓷器胎质细腻，造型，瓷板平整，厚薄均匀，不见疵点，看到胎质粗松，烧制变形，厚薄不匀，翘曲有疵的作品，就可定为赝品。从题款的字迹上辨别，“珠山八友”的作品都是书画俱佳的之作，虽各人风格不同，但留在作品上的文字都是纯熟流畅，挥洒自如，些字体大小不一，字形生硬拘谨的，绝不会是真品。另外“珠山八友”作品中有时也出现简化字，但率很小，若看到后的简化字，正好露出了马脚。



下面是2019年珠山八友瓷板相关成交记录(Artron数据)请参考

王大凡 瓷板画四条屏 (一件)---估价42.00到42.00万---成交价:SGD52.80万---成交日期:2019年1月17日

张志汤 瓷板画 （一套）---估价93.00到93.00万---成交价:HKD198.00万---成交日期:2019年1月21日

王大凡瓷板画---估价110.00到110.00万---成交价:SGD138.00万---成交日期:2019年1月29日

程意亭 六鹤同春瓷板画 ---估价97.60到97.60万---成交价:SGD192.60万---成交日期:2019年6月26日

粉彩花鸟图瓷板画 （二幅）---估价180.00到180.00万---成交价:HKD237.60万---成交日期:2019年1月20日

王大凡 瓷板画四条屏 (一件)---估价42.00到42.00万---成交价:SGD52.80万---成交日期:2019年1月17日

王大凡 瓷板画四条屏 (一件)---估价42.00到42.00万---成交价:SGD52.80万---成交日期:2019年1月17日



下面是2018年珠山八友瓷板相关成交记录(Artron数据)请参考

王大凡 逍遥八仙瓷板画 （一组四---估价180.00到180.00万---成交价:SGD180.00万---成交日期:2018年8月31日

珠山八友瓷板画---估价671.00到671.00万---成交价:HKD990.00万---成交日期:2018年1月31日

粉彩人物瓷板画 （两件/组）---估价580.00到580.00万---成交价:HKD580.00万---成交日期:2018年9月27日

王大凡 “渔樵耕读”瓷板画四条屏---估价150.00到150.00万---成交价:HKD440.00万---成交日期:2018年1月31日

毕伯涛 （款） 花鸟瓷板画---估价125.00到125.00万---成交价:HKD308.00万---成交日期:2018年10月11日

汪野亭款瓷板画---估价129.00到129.00万---成交价:HKD150.00万---成交日期:2018年6月27日

王大凡 逍遥八仙瓷板画 （一组四---估价180.00到180.00万---成交价:SGD180.00万---成交日期:2018年8月31日



下面是2017年珠山八友瓷板相关成交记录(Artron数据)请参考

王大凡 婴戏图瓷板画---估价78.00到78.00万---成交价:HKD99.00万---成交日期:2017年8月4日

珠山八友瓷板画 （一组）---估价480.00到480.00万---成交价:HKD575.00万---成交日期:2017年6月30日

王大凡 婴戏图瓷板画---估价78.00到78.00万---成交价:HKD99.00万---成交日期:2017年8月4日

林德谦 瓷板画---估价50.00到50.00万---成交价:RMB73.92万---成交日期:2017年6月1日

民国 王琦“关羽夜读春秋”瓷板画---估价50.00到65.00万---成交价:RMB63.25万---成交日期:2017年11月12日

王大凡 婴戏图瓷板画---估价78.00到78.00万---成交价:HKD99.00万---成交日期:2017年8月4日

粉彩人物瓷板画 ---估价360.00到360.00万---成交价:RMB380.00万---成交日期:2017年9月17日

从瓷器绘画的品相辨认，民国迄今不到，“珠山八友”作画的瓷器又经反复选择，所以画面一般还保持着光泽亮丽，图文清晰的特征。若见题款文字磨损，画面脱彩，模糊不清，多是作旧。从落款的干支纪年分辨，“珠山八友”生卒年龄差距较大，对每个人的生卒详细了解，有的作伪者不了解“珠山八友”的生卒，落款时任意选择一个干支年款凑数。若发现“珠山八友”卒后年款，必是伪作。从绘画的风格辨认，“珠山八友”的每幅作品都十分精细，山水秀逸，人物传神，花鸟富有生气。伪作往往生硬造作，匠气十足，没有一点大家风范。对少数摹仿极精的作品，要仔细观察，必会发现拘谨死板的痕迹，与自然流畅、挥洒自如的风格相形见绌。要掌握这些鉴定要领，关键是要了解“珠山八友”字画的风格和一生的风格变化，同时要了解他们的生卒年份。有些人往往不是从要领上鉴别，而是看瓷板背面的筋麻纹，看瓷面是否老气，看框架配件等等，这样鉴定必将误入歧途。知道，这些都不是鉴定“珠山八友”的作品的标准，板背筋麻纹是烧制瓷板的工艺问题，有筋无筋，有纹无纹都有“珠山八友”的作品，至于框架配件纯属人为可变之物，与鉴定毫不相干。

20世纪，景德镇陶瓷艺术进入了一个辉煌的时代。流派奇峰突兀，风格争奇斗妍。从浅绛彩到粉彩，从写意青花到综合装饰，从民间青花到现代陶艺，薪火相传，谱写了瓷都的时代主旋律。如果说“珠山八友”奏响了瓷艺文人画的新乐章，那么从艺60年的王大凡，乃乐章中强劲的音符之一。


王大凡(1888—1961)，名堃，号希平居士，又号黟山樵子，斋名希平草庐。

王大凡早年的人物画多是富贵寿考、伏虎罗汉、八仙图等，晚年的人物画以木兰从军、闻鸡起舞、岳母刺字等内容为多，注重作品的时代性。模仿品以其20世纪30、40年代的人物画为多，也有少量50、60年代的作品。从王氏人物画笔墨特点来看，主要有以下几个特色：

一是用笔用线遒劲，似传统线描法中的高古游丝描、铁线描一类，多是中锋用笔，朴拙、厚实、圆润，章法别致，有装饰味，这是王大凡与王琦侧锋用笔画人物画的大区别。而模仿品勾线难学其骨，少圆润劲拔之韵味，有的中、侧锋并用，不得要领。



二是人物脸部刻画细腻，讲究明暗变化，有西画中的素描关系和光影变化，晕染手法特，立体感强。王氏画仕女以“丹凤眼”、“樱桃嘴”冠之，特点鲜明，并形成一种惯用的程式。



三是人物画背景多勾描葱郁林木，竹石茅屋，野卉山花，染色青翠，草绿、翠绿、深绿几个层次明显，笔法一丝不苟。



王大凡在浅降彩的基础上，了“落地粉彩”技法，很符合改革了浅降彩的设色，使浅降彩法画起画回生。王大凡在长达六十年绘画生涯中，兼工带写，构思严谨，用笔流畅，飘逸，其代表“布袋罗汉”，形态逼真，神情庄重慈祥，其动感飘逸，用笔如吴带当风，行云流水。把一个放下包袱何等自在逍遥的和尚刻画的惟妙惟肖，出神入化。



纵观王大凡一生的创作，题材多选择具有文化底蕴内涵的民间故事，民间故事承接着古代人们智慧与文化，王大凡＂借故＂在不同背景下表现出当代人文精神。正是这份＂雅＂与＂俗＂，文雅民俗的雅俗文化兼并，让王大凡的艺术作品大放异彩，博名至今。

王大凡的《梁红玉击鼓战金山》粉彩瓷盘，就是较为典型的例子。他用斧劈法了金山的一角，远景是隐约可见的逶迤山岗，近景是梁红玉所指挥的只露出船头的战船，船身、船尾都让山峰挡住了。那战船盘旋荡起了波澜的近水和平静如镜的远湖，形成动与静的鲜明对照，旨在战争场景的辽阔、宏大，从有限的画面之中传递出无限的信息，在画意、画蕴、画境诸方面，作出了可贵的探索。历史典故人物画，堪称人物画家王大凡艺术生涯的一大亮点。